miércoles, 13 de octubre de 2010

It's Only Jazz, But I Like It

·         “El jazz es la gran música universal creada por el hombre en el último siglo, su espíritu libre y ecléctico por naturaleza, derriba muros, traspasa fronteras y se nutre con formas musicales de aquí y de allá”
·         El jazz es el hermano mayor del blues. El blues es la secundaria, el jazz es la facultad. “BB King”
·         Lo que hay que juzgar en cualquier artista de jazz es: ¿dónde está el proyectos y dónde las ideas? “Miles Davis”
·         El jazz es ritmo y significado. “Henri Matisse”
·         En general, el jazz siempre ha sido como el tipo de hombre que no te gustaría para tu hija. “Duke Ellington”
·         Algunos críticos y algunas escuelas de pensamiento dicen que el jazz es libertad de expresión y todo ese tipo de cosas, pero en realidad sus ideas son muy tendenciosas, porque creen que una personalidad debería estar limitada a su principal rasgo de identidad. “Duke Ellington”
·         Piensan que el jazz es aquella historia que he contado muchas veces de un chiquillo que nunca fue al colegio y que estando en el campo, andrajoso como una lata de spaghetti, llega a un prado y se encuentra lo que parecer ser un palo negro. Lo coge y tranquilamente se sienta bajo un sauce. Por supuesto, nosotros sabemos –aunque él no– que se trata de un clarinete. Empieza a soplar y de ahí nace el jazz. Mucha gente piensa que de ahí es de dónde viene el jazz y ahí es donde termina. No aceptan a nadie que pueda escribir algo sobre el jazz. No creen que se pueda poner en un pentagrama y no creen que requiera habilidad alguna, y que si, un segundo antes de tocar algo ya sabes lo que vas a tocar, entonces eso no es jazz, y eso es imposible, ya sabes… “Duke Ellington”
·         Si tocas una melodía de jazz y las personas no mueven los pies, no la toques más. “Count Basie”

La Realidad Del Jazz En Colombia

El Jazz se ha caracterizado siempre por su diversidad y sus poco más de cien años de vida, además de que actualmente ya se ha hecho género insignia de muchas culturas y movimientos. En Colombia y en la mayoría de los países el jazz ha dependido de las culturas propias de la región haciéndose único a cada lugar que llega. Sin embargo, hay un gran desequilibrio entre los grupos que vienen del exterior y los propios, además de la mayor publicidad que se le hace a los extranjeros. Se invierte mucho más dinero en la cultura Jazzística exterior sobre todo norteamericana y por tanto se conoce más lo que sucede en exterior que lo que se está haciendo en nuestro propio país

Para poder cambiar en gran medida el concepto de jazz que muchos tienen aún, es necesario apoyar los proyectos del jazz de nuestro país en los festivales de Jazz que ya existen en gran número y lograr que más personas se acerquen al género.

AJAZZGO En Cifras

AJAZZGO ha mantenido una curva de crecimiento y ascenso, gracias al impacto positivo que ha generado en la ciudad y el país:
·         Convoca anualmente a más de 26.000 personas.
·         Genera más de 20 empleos directos y 100 empleos indirectos.
·         Brinda alrededor de 30 actividades pedagógicas.
·         Hace presencia durante una semana en más de 10 escenarios de la ciudad.
·         Mantiene alianzas estratégicas con más de 25 empresas públicas y privadas.
·         Conserva una programación gratuita y de fácil acceso para el público.
·         Alrededor del 50% de sus actividades son gratuitas.

AJAZZGO: Actualidad

Las siguientes ediciones de Ajazzgo se caracterizarían por un nuevo toque enfocado a la difusión del talento introduciendo como nuevo elemento a las bandas nacionales, hecho que fundamentó el énfasis en las nuevas músicas colombianas, para el año 2005, Ajazzgo ya contaba con la participación de talentos tanto nacionales como internacionales en sus eventos.
En el 2007 Ajazzgo fue catalogado como el evento musical más importante del año en Colombia, el festival benefició a 4 millones de personas que disfrutaron con más de 60 artistas de Colombia y el mundo y 26 actividades artísticas pedagógicas que se realizaron en más de 10 espacios públicos y privados de las ciudades de Cali, Palmira y Buenaventura, el 50% de sus actividades fueron gratuitas gracias a las alianzas estratégicas que se realizaron con empresas e instituciones privadas.
Actualmente los eventos se reparten en distintos escenarios para poder dar abasto a la numerosa asistencia. Los escenarios  mas utilizados son el Teatro Municipal, el Teatro al Aire Libre los Cristales, el Teatrino la Tertulia, la plazoleta de la Biblioteca Departamental, el centro cultural Comfandi, el Teatro Salamandra, Auditorio de música de la Universidad del Valle y el Club Colombia.

martes, 12 de octubre de 2010

AJAZZGO: Los Primeros 5 Años

La primera edición de Ajazzgo se dio en el teatro salamandra con la aparición del guitarrista norteamericano, Barry Wedgle y su eventual encuentro con el saxofonista colombiano Antonio Arnedo, quienes se podría decir, dieron pie a que el proyecto pudiera continuar y años más tarde tuviese una amplia participación.
En el año 2000 Impulsados por la nutrida e inesperada asistencia de público en la edición anterior, aparecieron en escena diez bandas de la región presentando innovadoras  propuestas de fusión con diferentes ritmos colombianos.   Este encuentro contó con la participación de diferentes agrupaciones de Cuba y Puerto Rico.
En los siguientes tres años se presentaron propuestas desde el blues y el swing hasta fusiones con raíces del pacífico, andinas y afrocubanas además se inauguró una nueva etapa, expandiendo su programación a otros espacios de la ciudad y agregando un componente  pedagógico con charlas y conversatorios.

“El Último A Jazz Go Del Siglo”

El primer encuentro de creadores de jazz fusión y experimental surge en 1999 en el teatro salamandra del barco ebrio, con la presentación de seis agrupaciones de la región, las cuales querían darse a conocer entre los caleños, el evento fue anunciado por sus organizadores como “El Último A Jazz Go Del Siglo”
Por medio de estos primeros eventos el jazz se fue adentrando cada vez más en los oídos de los caleños, quienes empezarían a apreciar más el género y de esta manera haciendo crecer cada vez más este evento hasta poder conseguir el éxito y la popularidad que se le ha dado actualmente.

Medejazz

El festival de jazz de Medellín “Medejazz”, surge en el año de 1997 en el teatro matacandelas, para un pequeño publico creciente y como espacio para que las bandas que surgían pudieran mostrarse. Existían por ese entonces varias agrupaciones que necesitaban espacios para tocar y mostrarse. En ese momento existían otros dos festivales de jazz, el festival de la Big Band que promovía el swing y a ésta banda y el recién iniciado Festival de la Universidad EAFIT.
El Festival desde un principio quiso ser un lugar de encuentro y de aprendizaje, con participación local y dando especial importancia a la organización y a la calidad técnica del evento.
Hasta la fecha han participado en el festival más de 1400 músicos de diferentes partes del mundo, se han dado más de 150 conciertos y han disfrutado de la música alrededor de 300.000 personas.

lunes, 11 de octubre de 2010

14 Años De Jazz Al Parque

Jazz Al Parque surge en el año de 1996 a partir de una iniciativa del instituto distrital de cultura y turismo, hoy secretaria distrital de cultura, recreación y deporte; Desde entonces Bogotá ha podido gozar cada año de los mejores exponentes del jazz con figuras como Aka Moon de Bélgica, Aldo López Gavilán de Cuba, Avishai Cohen de USA, Chris Dalgreen de USA, Dave Friedman y grupo Tamborun de Alemania, Erik Truffaz de Francia, Gerardo Chacón y su grupo Jazz Etéreo de Venezuela, Gianni Bardaro Sinestetic Jazz de Italia y Dinamarca, Iñaki Sandoval y Horacio Fumero de España, Joel Márquez y Manos Calientes de Venezuela, Maogany Cuarteto de Guitarras de Brasil, Nueva Manteca de Holanda, Pablo Gil de Venezuela, Paolo Fresu de Italia, Peruchín Cuarteto de Cuba, Quinteto de Jazz Universidad de Kunsten de Berlín, Sebastián Schunke de Alemania, Radio Tarifa de España, Rudi Berger y Gerry Weil de Austria con Mike Ryan, Samuel Torres, Jeff Watts, Bryan Linch, John Benítez, Manuel Valera, Ralph Irizarry, the Duck de Holanda, The Heckler Quartet de España, Trío Andi Chepper de USA, Yakaré de Barcelona, los cubanos Diego Valdés, Orlando Barreda “Batanga”, entre otros.
Jazz al parque se ha caracterizado por su éxito reflejado en la asistencia a sus eventos, lleva 14 años deleitando el oído de los bogotanos y ha sido el punto de referencia para la formación de los distintos eventos de jazz en el país.

El Resto No Se Queda Atrás

¿Quién dijo que solo Cali tiene derecho al jazz?, de hecho el gusto por el jazz y sus eventos relacionados con el género son precursores de diversos movimientos que se originaron en el país muchos años atrás. Hoy Colombia goza de eventos jazzísticos en las principales ciudades, llevando el género a distintos tipos de personas y demostrando que la música es un lenguaje que todos entienden.
Entre los meses de agosto y octubre los principales eventos de jazz en Colombia se preparan para presentar los mayores exponentes del país y el mundo. Bogotá tiene "Jazz Al Parque", Medellín tiene “Medejazz”, Cali tiene “Ajazzgo”, Barraquilla tiene “Barranquijazz”, Manizales tiene el festival de jazz y músicas del mundo y Popayán el “Popajazz”.

Inicios Del Jazz En Colombia



El jazz llega a Colombia cuando se vuelve fenómeno mundial al mismo tiempo que se vuelve fenómeno mundial, su llegada se debe al punto estratégico de nueva Orleans en el caribe, lo que contribuye a su difusión por los principales puertos. Las primeras bandas de jazz colombianas surgen en los años 20’s, poco tiempo después de definido este género en los estados unidos, entre las bandas de jazz surgidas en Colombia en los años veinte están la lorduy jazz band y la clásico jazz band.

domingo, 10 de octubre de 2010

Corporación Salamandra: Un Mar De Arte y Cultura

Temporadas Teatrales: De estreno y de repertorio con la agrupación de planta barco ebrio y otras compañías invitadas.
Creaciones Escénicas: Del grupo barco ebrio, colectivo de vanguardia integrado por actores profesionales de diversas escuelas, que anualmente renueva su repertorio teatral con montajes y puestas en escena de autores colombianos y universales abarcando los géneros dramáticos,  trágicos, cómicos, entre otros.

Encuentros Especiales: Encuentro de creadores de jazz fusión y experimental ajazzgo festival de teatro de Cali (coproducción con la fundación festival de teatro de Cali) palabra suelta espacio para la literatura y la poesía.

Talleres Artísticos: El teatro salamandra del barco ebrio ofrece durante el año una serie de talleres de formación artística dirigido a niños, jóvenes y adultos con el fin de potencializar su creatividad y expresión artística en el campo de la actuación, la danza, la pintura y la música.

Exposiciones: pintura, fotografía, instalaciones, objetos, etc, con artistas plásticos nacionales y extranjeros, clásicos y vanguardistas.

Publicaciones: sobre música, artes plásticas y teatro.


Corporación Salamandra

La corporación salamandra, responsable del evento Ajazzgo, fue fundada en Cali en el año de 1994 por un  grupo de artistas que trabajaban en distintas disciplinas. Es una institución cultural sin ánimo de lucro que trabaja en la Formación de Públicos para todas las artes,  se ubica en el sector de San Fernando de la ciudad de Cali en una vieja casona  adaptada a las necesidades básicas de un teatro de con capacidad para 75 espectadores. Su ambiente acogedor,  hace de este espacio un lugar propicio para el encuentro e intercambio entre artistas y público y para el disfrute de una gran variedad de espectáculos dentro y fuera de la sede con grupos y artistas profesionales.
La corporación también ofrece obras de teatro, títeres, exposiciones, recitales, conciertos,  audiciones, talleres, clases maestras, publicaciones y eventos especiales de gran impacto e interés público ; la permanencia de este espacio escénico, permite también apoyar a grupos o artistas que carecen de lugar de ensayos o escenarios de fácil acceso. 

Jazz Latino

El género Jazz latino surge a partir de la combinación del jazz tradicional que existía en Estados Unidos en los años de 1940 y la música afrocubana, se caracteriza por su ritmo fijo y por el uso de la conga, el timbal el güiro y las claves.
Los principales exponentes del jazz latino son Cuba, Brasil y Argentina. El jazz afro-cubano se ha caracterizado por que se nutre de géneros como la salsa, el merengue, el mambo, el bolero, la charanga, entre otros y además por sus grandes exponentes como Chucho y Bebo Valdés.
El jazz brasilero y argentino incluye bossa nova y samba, mientras que el argentino el tango contemporáneo.
Como intérpretes importantes de jazz latino podemos mencionar a Gato Barbieri, Bebo Valdés, Rubén González, Cachao, Chucho Valdés, Tito Puente, Puntilla, Chico o'farrill, Carlos "Patato" Valdés,Michel Camilo, Gonzalo Rubalcaba, Paquito D'Rivera, Cal Tjader, Poncho Sánchez, Jerry González, Arturo Sandoval, Eliane Elias, Jorge Pardo, Chano Domínguez, Michel Camilo, Horacio Hernandez, y Luis Salinas.

Realidad Actual Del Jazz

"El jazz, como forma artística, ha sido capaz de crear retratos perfectos de cada época, de cada momento de la historia. Y lo ha hecho precisamente porque tiene una enorme capacidad de adaptación, porque ha sabido dar los giros adecuados en el momento adecuado; ha sabido tomar prestado de aquí y allá para conservarse vigente.

Pero si nos atenemos al panorama que presenciamos hoy día, podemos concluir que se vive una era particularmente confusa para el género. Y es natural. Las audiencias, los gustos, la música misma han cambiado tanto que, difícilmente, muchas de las cosas que se dicen jazz son en realidad jazz en su estructura básica y tradicional.
 El jazz no es más música de negros. Atrás ha quedado el purismo y una cierta rigurosidad que trataban de conservar los defensores más radicales. Estos son tiempos de nujazz, acid jazz... de fusiones con hip hop... Estos son momentos en los que las bellísimas canciones de Ella, Nina Simone, Sarah Vaughan o Billie Holiday han sido reprocesadas digitalmente y cubiertas con un delicado tamiz electrónico para entregársela a una audiencia nueva que quiere tomar el atajo, esforzarse poco.

El jazz sigue vivo respirando otros aires, nutriéndose de fuentes nuevas, bebiendo de las músicas étnicas, incorporando instrumentos electrónicos, experimentando con sonoridades nuevas... El jazz sigue vivo aunque traten de desmembrarlo el pop, los ejecutivos pop, los raperos y las tribus electrónicas... Sigue vivo porque sus raíces son tan profundas y fuertes que son capaces de resistir el afán de fusión y vanguardismo, la codicia y, desde luego, una audiencia jazz sin mayores ambiciones y conocimiento, y que solo aparece cuando hay festivales con más connotaciones sociales que musicales."

Rodríguez, Javier. ¿Sigue Vivo El Jazz? [en línea]: Camara De Comercio De Medellín [Medellin]:<http://www.camaramed.org.co:81/camarafm/index.php?option=com_content&view=article&id=42:isigue-vivo-el-jazz&catid=6:editorial&Itemid=8> [Consulta: 10 octubre 2010].

Subgéneros

El jazz es un género que constantemente es reexaminado y profundizado en sí mismo, lo cual hace que se mantenga con el paso de los años y que tenga tan alta aceptación sin importar cuanto cambie en la forma externa. A lo largo de sus más de 100 años de existencia el jazz ha originado distintos subgéneros como el mainstream, acid jazz, avant-jazz, be-bop, hard-bop, dixieland revival, cool jazz, free jazz, fusion jazz, modal jazz, swing, neo-swing, nu jazz, smooth jazz, third stream, west coast jazz, funk jazz, jazz rap, latin jazz, cubop y afro-cuban jazz. Algunos de estos géneros se han quedado con el paso del tiempo, sin embargo, la mayoría continua y es lo que mantiene al jazz como una tradición indefinible.


El Jazz y Los Derechos Civiles

El jazz es sinónimo de pluriculturalidad, muchas personas alrededor de un género que de alguna manera logra unir distintas creencias, razas y estratos.
El jazz se caracterizó por ser medio de protesta pacifico en una de las peores etapas de racismo por las que paso estados unidos.  Hacia el año de 1955 se origina un movimiento por los derechos civiles, el cual velaba por la igualdad y sobre todo por la discriminación contra los afroamericanos, casi inmediatamente el género se involucraba en el movimiento. Numerosos artistas apoyaban dicho movimiento, Louis Armstrong y Ray Charles con aportes económicos más que todo, Archie Shepp comienza a usar la música para apoyar la lucha de los negros americanos, compuso dos temas claramente relacionados con esta lucha: “Rufus" es la versión musical del linchamiento de un negro y “The Funeral” está dedicada al secretario de la NAACP,Medgar Evers, quien había sido asesinado por esos años. Sonny Rollins y Coleman Hawkins graban Freedom Suite, la primera composición de jazz explícitamente dedicada a la protesta.

martes, 5 de octubre de 2010

Los Años Dorados

El jazz llega a su máximo esplendor entre los años cincuenta y sesenta cuando empezaban a aparecer artistas de gran calidad que se especializaban en géneros más específicas dentro del jazz, que iban desde el “cool jazz” y el jazz de cámara hasta el “free jazz”, que se caracterizaba por una radical alteración de los principios musicales que habían regido sobre este género hasta ese momento.
Durante estos años dorados el espectador tenía una amplia variedad de géneros y artistas para escuchar, desde el tradicionalismo de Louis Armstrong hasta la innovación de Cecil Taylor, pasando por las orquestas de Duque Ellington y el blues de B.B. King.
Louis Armstrong (1901-1971)

lunes, 4 de octubre de 2010

"All That Jazz"

El jazz como género surge a finales del siglo XIX en la ciudad de Nueva Orleans (USA), sin embargo, no llega a tener un nombre definido hasta 1913. Durante esos primeros años su nombre osciló entre jaz, jas, jass, jasz o jascz, hasta que en 1917 surge el primer disco de este género con la palabra “jazz” (Original Dixieland Jazz Band), lo cual fijó de manera definitiva su nombre.
El jazz surge a partir de diversas influencias musicales provenientes de África occidental, Europa y Norteamérica, todas asentadas en un área clave de los estados unidos, la cual está caracterizada por su amplia diversidad cultural favorecida por su posición geográfica.

martes, 21 de septiembre de 2010

La Diversidad Cultural En Cali: Un Gran Factor

Cali ha sido influenciada por un sin fin de poblaciones diferentes provenientes de distintas partes del mundo a lo largo de los años, cada una queriendo mostrar sus prácticas y costumbres de alguna manera. A medida que estas se han ido difundiendo entre la población se han ido convirtiendo en una cultura más general que la mayoría de la gente aprecia y que ha ido conformando lo que hoy conocemos como cultura caleña.
La Diversidad Cultural es muy importante en distintos aspectos. Es necesario reconocer y aprender de la diversidad de un pueblo para así poder conocer distintas formas de pensar y ver el mundo, la diversidad cultural nos enriquece social y culturalmente, además de que nos acerca cada vez más a un modo de vida equitativo.
Gracias a la diversidad cultural que existe en Cali, hoy en día se puede gozar de una gran cantidad de eventos. Estos nos enriquecen de muchas maneras y no existirían si no fuese por la gran aceptación que se le ha dado a las diversas expresiones de cultura en Cali.

Inicios Musicales

Cali no sería lo que es hoy sin los distintos factores que en conjunto han actuado para formar la ciudad que conocemos. Su posición geográfica es la que más ha contribuido a su gran variedad cultural ya que gracias a su cercanía con el puerto de Buenaventura se pudieron difundir los distintos ritmos caribeños que empezarían a influenciar a Cali a inicios de los años cincuenta, con esto también empezaron a llegar grandes orquestas que encontraban una gran audiencia en la ciudad. Todos los ritmos y  orquestas que se empezaban a escuchar actuaron en conjunto para formar una cultura musical propia. Más adelante la ciudad se vería influenciada por nuevas personalidades y ritmos.